Mannish Boy / Muddy Waters

シカゴ・ブルースのエレクトリック・バンド・スタイルの祖。原曲は1955年リリース。音が小さくてクラブでは聞こえないという観客の要請に応じてエレクトリック化。1958年初の欧州ツアーが英国にとって最初のブルース・ショック。

Psycho Daisies / The Yardbirds

イギリスでのブルース/ロックの根源的位置づけのバンド。3大ギタリストが有名だがこの曲ではジミー・ペイジとジェフ・ベック二人のギターが聴ける。

Dust My Blues / John Mayall & The Blues Breakers

唯一といっても過言ではない初期から英国ブルース界を支え続けたバンド。クラプトンではなくピーター・グリーンの本格的ブルースギターが聴ける。

Black Magic Woman / Fleetwood Mac

サンタナで大ヒットしたがこっちがオリジナル（ギターは同じくピーター・グリーン）。初期はブルースバンド色が強かったものの次第にポピュラー色が強くなっていく。

Lonesome Whistle Blues / Chicken Shack

ブリティッシュ・ブルース・ロックの雄といえばこのバンド。イギリスの若者がやっているとは思えない正統的なブルースそのもの。

You Don’t Love Me (You Don’t Care) / Savoy Brown

フリートウッド・マック、チキン・シャックにこのバンドを加えたのが3大ブリティッシュ・ブルース・ロック・バンド。このころになってくるとブルースの香りはしつつも次第に「咀嚼・消化」してロックっぽくなってきているのがわかる。ちなみにこのアルバムでは、サヴォイ・ブラウンのキム・シモンズに加え、チキン・シャックのスタン・ウェブ、更にはキーフ・ハートレー・バンドのミラー・アンダーソンが参加という豪華ギタリスト詰合せ。

Stone Cold Fever / Humble Pie

1971年の作品だが既にブルースを消化し尽して完全にハードな「ブリティッシュ・ロック」の貫録。スティーヴ・マリオットのバンドと思われがちだが、もとはピーター・フランプトンが作ったバンド。このアルバムの時点では二人とも在籍している。

Our Love Is Drifting / The Paul Butterfield Blues Band

イギリスでブルースが盛んになりロックとして育ってくのを見たアメリカでもこの流れによって大いに刺激を受けた。本場アメリカでの本格的ブルース・ロック・バンドといえばマイク・ブルームフィールドとエルヴィン・ビショップ二人のギタリストを抱えるこのグループ。

I Can’t Quit You Baby / Rolling Stones

ストーンズこそイギリスでブルースからスタートしたブリティシュ・ロックの最古参バンド（？）。ストーンズの本格ブルースはなかなか珍しいがさすがの貫録。でもちょっとソロが違うでしょ？実はクラプトンが参加してます。ツェッペリンの1枚目でもこの曲が入っているほどのブルースのスタンダード。

Sweet Home Alabama / Lynyrd Skynyrd

彼らの代表曲。最も脂ののっていた1976年アトランタでのライブ。

Don’t Want You No More (2:24) ~ It’s Not My Cross To Bear (5:03) / The Allman Brothers Band

1969年リリースのデビューアルバムの最初の１・２曲がこれ。続いて流れてくるこの部分を初めてロック喫茶で聞いた時には大変驚きぶっ飛んだ。

Can’t You See / The Marshall Tucker Band

1973年のデビューアルバムですぐにヒット。ブルースではなく、かなりカントリー(カウボーイ)色が強いが、ギターソロにも味がある。

Tightrope / Stevie Ray Vaughan

どの曲を紹介するものか迷うほど、短いのキャリアの中で名曲名演奏が満載。あえて最終期1989年の曲を。

Jessica / The Allman Brothers Band

デュアンの死後、ベーシストのベリー・オークリーまで失い、ディッキー・ベッツが一人でギターを弾きまくる形になり、このあたりではカントリー色がかなり強くなった。

Born To Be Wild / Steppenwolf : Steppenwolf

映画「イージーライダー」で一挙に知られることになった1968年のヒット曲。当時のカウンターカルチャーの象徴のような曲になったが、アメリカの根本的問題を現代に伝える象徴でもある。

Brown Sugar / The Rolling Stones : Sticky Fingers

どのようなロックのカテゴリーにもぴたりとはまらない。ストーンズはストーンズ。ライブにも何かわからないが不思議な力がある。1971年。

Call Me The　Breeze / J.J.Cale : Naturally

なかなか表舞台に出てこなかったが1972年当時は秘かに玄人受けの存在であった。クラプトンが秘かに敬愛するアーティストとして有名。

Walk Away / James Gang :　Third

1971年にヒットしたが、のちにリーダーであったジョー・ウォルシュがまさかあのイーグルスに加入するとは思わず、テイストの違いがどういうことになるのか、知る人は悩んだもの。

Lowdown / Boz Scaggs : Silk Degrees

1976年大ヒットとなったアルバムから。今までのロックにはない洒落たサウンドが取り沙汰されたが、Boz自身はブルースやR&Bをルーツに持っている。

Hey Jude / Wilson Pickett : Hey Jude

1969年リリースのアルバム。ギターを弾いているのがスタジオ・ミュージシャン時代のデュエイン・オールマンで、サビまではリフを鳴らす程度だがソロでは待ってましたとばかりに弾きまくる。

I’ve Got A Feeling / The Beatles : Let It Be

1970年発売のビートルズ最後のアルバム(と言われている：諸説あり)から、彼らとしては珍しく、なかなか骨太でブルージーな曲。

The End / The Beatles : Abbey Road

1969年発売の名アルバムから、珍しいリンゴのドラムソロがあり、そのあとでポール、ジョージ、ジョンの3人が順番にギターソロを弾くというこれまた珍しい構成の曲。

I’m Going Home / Ten Years After

当時のギター少年は初めてこのグループ（ギタリスト：アルヴィン・リー）をウッドストックのLPや映画で知ってぶっとんだはず。当時としては最高峰の速弾きギター。

Summertime Blues / The Who

どちらかというとライヴ向きのパワーと視覚的刺激のあるグループ。翌年のLive At Leedsとともに一挙に知られるようになった。

I Put A Spell On You / Creedence Clearwater Revival

ライヴにも定評のあるグループ。この曲は今でも通用する独特の雰囲気を持っている。ジョン・フォガティの力強いヴォーカルと、きちんとレコードどおりに弾くギターソロもいい。

Chest Fever / The Band

ウッドストックの前年1968年に「ミュージック・フロム・ビッグ・ピンク」で全世界に衝撃を与えた彼らは、地理的にもウッドストック近郊で生まれたようなグループ。

Star Spangled Banner ~ Purple haze / Jimi Hendrix

ジミ・ヘンドリクス自身も、サイケデリックになったアメリカ国歌も、当時のロック好きには衝撃であったし、結果的にウッドストックを象徴するような存在になってしまった。